現代美術の意味
現代美術とは
現代美術はポストモダンから構築された芸術的な傾向であり、作品に対する主観的な反映を促す革新的な芸術的表現や技法を提示しています。
ポストモダンアートとしても知られている、現代アートは現代アートのいくつかの側面で壊れており、芸術の世界で新しい考え方を形作るのを助けています。 しかし、現代美術が主張する価値観の多くは、例えば発明や芸術的な実験への欲求など、現代の中に保持されていました。
現代美術がいつ生まれたのかについてはコンセンサスはありませんが、おそらく第二次世界大戦後の20世紀半ばの間にありました。
戦後の時代には、社会を再建することが一般的な感情でした。 この原則に基づき、グローバリゼーション、新技術、メディアの進歩に支えられた芸術家たちは、自らを芸術的に表現する新しい方法を見始めました。
現代美術は、作品のコンセプト、態度、アイデアを最終的なものよりも大切にしています。 その意図は、その芸術的な性質によってそれを熟考するだけでなく、芸術作品に主観的に反映することです。
絵画、ダンス、音楽、演劇、彫刻、文学、ファッション、インスタレーションなどを通じて表現できる現代美術は、幅広いスタイル、視点、技法によって構成されています。
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現代美術の特徴
現代美術の主な特徴は次のとおりです。
- 伝統的な支援の放棄
- 芸術と生活の融合
- 新しい技術とメディアの利用
- 芸術的なスタイルの混合物。
- インタラクティブ作品
- 作品は芸術の定義に挑戦します。
- 大衆文化との取り組み
- 作品の制作にさまざまな素材を使用する。
- 自由と芸術的な効力。
- 情報化社会の概念に基づいています。
ブラジルの現代美術
ブラジルでは、現代美術は1950年代から発展し始めました。
同国で現代美術を宣伝したブラジルの主要アーティストの中で、私達は強調しています:ヘリオ・オイティカ(1937年 - 1980年)。 Romero Britto(1963-); フェレイラガラー(1930 - 2016)。 Amilcar de Castro(1920 - 2002); Lygia Clark(1920 - 1988); Lygia Pape(1927 - 2004); とりわけ。
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現代美術の主要アーティスト
現代美術の仕事を通して世界的に際立っている何人かの一流の芸術家の中で、最もよく知られているものは以下の通りです:
- アンディウォーホル
- バンスキー
- ダミアンハースト
- ジャン=ミシェル・バスキア
- アンセルムキーファー
- リチャード・セラ
- ビル・ビオラ
- ジェフクーン
- マリーナ・アブラモビッチ
- ゲルハルト・リヒター
- 村上崇
- ルシアンフロイト
- キース・ヘリング
現代美術の動き
現代美術に基づいて浮上している主要な前衛運動や学校のいくつかは、現代美術の場合のように消費よりもむしろコミュニケーションの考えに関連しています。
- ポップアート
- コンセプチュアルアート
- デジタルアート
- 写真撮影
- インストール
- アーバンアート/ ストリートアート
- ボディーアート
- アートポベラ( 貧しい芸術 )
- ニューメディアアート
- 超現実主義
- フォトリアリズム
- オップ・アート
- キネティックアート
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